近年来，品牌与插画师的频繁合作，让插画艺术成为一种重要的沟通策略，尤其是自Alessandro Michele入主GUCCI之后，这一趋势更是愈演愈烈。

优秀的插画师不仅能带来流量，还能提升品牌的艺术形象。

同时，在数码摄影充斥的社交媒体上，手绘作品更能给观众带来耳目一新的感受。

卢克·爱德华·霍尔[英国]

Luke Edward Hall 是一位兼具室内设计师、时装设计师和插画家多重身份的新晋设计天才，作品充满英伦复古风情和明亮浪漫色彩，横跨插画、室内设计、布艺设计、家居设计等多个领域，他的漫画和设计成为无数人灵感板上的一角。

Luke Edward Hall 凭借对时尚和建筑的理解，创造了自己的风格，曾与 Burberry、Anthropologie 和 Emporio Sirenuse 等多家时尚品牌合作。

海伦·唐尼 [英国]

Helen Downie是一位以Unskilled Worker为笔名活跃于社交网络的伦敦插画师，其大胆的用色和夸张的笔触深受GUCCI创意总监Alessandro Michele的赞赏。

伊莎貝爾·菲利烏（加拿達）

Isabelle Feliu 是来自加拿大魁北克市的时尚插画师，她的插画以水彩和水粉画为主，以优雅的女性人物为主题。

她喜欢描绘想象或真实的梦幻场景中的女性，灵感来源于她的情感、梦境、旅行……伊莎贝尔的作品以她描绘不同体型、风格、肤色和背景的女性的独特风格让人着迷。

aura Berger[美国]

aura Berger 是一位来自美国的插画家，大学时修读戏剧表演与设计专业，将绘画视为自我成长的练习。

劳拉·伯格画作中的女性人物大多裸体，肤色各异，但都有相同的发型、面部特征和体型。

她认为“如果没有种族、年龄等外在的标签，我们都是同样的人。

这一理念反映在她的画作中。

她说，作品中的人物代表着不同的个体，也代表着她自己。

画中的女子以不同的方式连接在一起，如倒立、拥抱、躺卧。

圣法兰西教堂 [法国]

来自巴黎的Sacree Frangine以简洁的线条、块状的色彩组合、冷暖色调的和谐对比，独具风格。

插画中有很多对人物，人与人之间的关系是她创作的中心。

新鲜的水果、柔软的羊角面包和女性的身体，这些日常生活的场景是她的灵感来源。

Ana Leovy [墨西哥]

墨西哥艺术家Ana Leovy希望通过绘画展现女性的美丽和多样性。

时尚、墨西哥文化和日常生活都从她身上汲取灵感，她的作品以大胆的色彩为主，充满北美风情。

Ana原本是一名平面设计师，后来成为插画家，她认为使用丙烯、水粉和水彩作为创作媒介比在平面设计领域带来更多的创作自由。

我将现实生活中的遭遇与想象的场景相结合，创造了这些充满活力、坚强自信的女性，以及她们之间的关系和友谊。

Molly Egan [美国]

Molly Egan 是一位曾与迪士尼、三星、Facebook 等知名公司合作的插画家，作品色彩鲜艳、充满活力，其创作灵感来源于东欧和墨西哥的民间艺术文化。

恒星洛纳 [澳大利亚]

Stellar Leuna 是一位来自澳大利亚悉尼的参展艺术家和商业插画家，她的艺术生涯始于自费出版个人绘画杂志和印刷品，以及为当地和国际朋克乐队 MERCH 进行设计。

该作品主要使用黑色印度墨水和毛笔在纸上创作。

Stellar Leuna 的客户包括：PRADA、TIFFANY & CO.、NETFLIX AU、GQ GERMANY、HARPER'S BAZAAR AUSTRALIA、THE PREATURES、VANS AUSTRALIA……