12小时是钟表指针旋转一周的时间；12年是人的一生的一个周期。

12、这是一次初心的回归，更是一次新的征程。

12年前，也就是2008年，没有人会想到，杨丽萍、QQ舞、刘柏辛三者之间，会有这样的联系。那时，杨丽萍已经是凭借“孔雀舞”红遍全国的顶级舞蹈演员；QQ舞还是一款刚刚上线的国产游戏，前途未卜；刘柏辛还只是个十几岁的少年。

但12年后的今天，这三位明星的交集却异常璀璨。创作了《孔雀之冬》《云南映像》《十面埋伏》等新舞剧，入围世界华人影响力奖的杨丽萍；腾讯运营的国民级舞蹈游戏《QQ舞》，占据了音乐舞蹈游戏90%的市场份额；新生代创意偶像刘柏辛，参加《中国有嘻哈》成名，并于2019年获得“华语音乐产业格莱美”CMA唱工委年度新人奖。

什么样的力量，能够将舞蹈、游戏、音乐三个不同领域最优秀的人才聚集在一起？

凝聚力是国家IP孔雀舞，目标是探索“文化+产业”双重价值的共赢，媒人是腾讯，实现途径是新文创产业。

在三方的共同努力下，5月24日，《QQ舞》、《QQ舞手游》、《舞动时代》三大平台相继上线周年庆“玩偶雀”主题版，并推出《雀灵》数字服饰、舞蹈、音乐。令观众惊喜的是，新版《雀灵》并非翻版，而是汲取文化精髓后的通俗演绎。更让业内人士惊喜的是，新版《雀灵》以93%的日活跃用户参与率创下了《QQ舞》上线后的新纪录。

杨丽萍、QQ舞、刘柏辛对《鸟之灵》的全新演绎，体现了新文创产业打造现代IP的核心逻辑：既要尊重经典、传承经典，又要严谨创新、文化更新。在这样的前提下，IP的文化价值与产业价值才能产生共鸣，为打造中国文化符号奠定基础。

因爱而起

虽然看似三个不同的领域，但12年来，杨丽萍、《QQ舞》和刘柏辛却有一个共同的纽带：舞蹈。

1989年，杨丽萍在春晚的孔雀舞惊艳了大半个中国。当时，很多人都感叹自己的文笔粗糙，无法生动地描述出自己所看到的高贵之美。中年以后，杨丽萍将自己创作的孔雀舞命名为“雀之灵”。跳了四五十年，孔雀舞已经成为她难以忘怀的记忆，“它已经融入我的身体，融入我的灵魂。”

2008年前后，刘柏欣还在学习民间舞蹈八年，那时的她梦想着能像偶像杨丽萍一样成为一名民间艺人。后来，当大多数人认识刘柏欣的时候，她已经是《中国新说唱》中一位成熟的女说唱歌手了。虽然梦想已经改变，但刘柏欣还是感叹：“孔雀舞是一种即使指尖舞动也充满魔力的舞蹈。”

2008年，QQ舞开启征程，从《稻香》到《无处不在的吻》，从《无名小卒》到《捣蛋鬼》，从PC游戏到移动浪潮下的手游，QQ舞在与各种音乐、舞蹈文化的碰撞中，逐渐成为舞蹈文化爱好者聚集的热门场所。在数字时代，一直思考“在新文创实践下让传统文化深入人心”的QQ舞，看到了“云南女儿”杨丽萍和她的孔雀舞。

12年来，三方紧密相连，这是缘分，更是中华民族文化凝聚力的象征。文化的背后，其实是情感，情感凝聚的，其实是文化。和大多数国产民族IP一样，《雀灵》有着国人熟悉的文化底蕴和价值观。无论是民族精神的回归，文化根源的归属感，还是“灵与肉”融合中迸发出的生命激情，《雀灵》都带来了广泛的情感认同。《QQ舞》和刘柏辛就是认同者。

12年后，《孔雀舞的传承》让杨丽萍、QQ舞、刘柏辛三人聚在一起，这是必然的，因为传承文化、创新经典，是他们一直在做、正在做的事情。

杨丽萍是孔雀舞从傣族民间信仰舞蹈发展为现代舞台表演艺术的重要推动者。在将原本由男子表演的孔雀舞改编为女子独舞后，多年来她不断从大自然中汲取灵感，在《雀之灵》《孔雀之恋》《孔雀之冬》中突破了孔雀舞本身的形象和情感追求。在《中国新说唱》中，刘柏辛以“木兰代父从军”为灵感，用电子音乐元素重新剪辑中国故事。

历经12年，一直以游戏形式推广舞蹈文化的QQ舞，开始向着“舞蹈文化载体平台”的目标迈进。因此，注重IP文化价值的QQ舞和腾讯成为了此次合作的发起者。基于“传承”与“创新”的理念，QQ舞邀请杨丽萍、刘柏辛加入游戏，共同探索《雀魂》在数字载体和新文创理念下的全新可能，让《雀魂》被年轻人看到、喜欢，实现更广泛的影响力，从而扩大国民文化IP的价值半径。

“希望把传统民间舞蹈文化带给更多年轻人，让孔雀舞在他们心中重新绽放。”对于舞蹈大师杨丽萍来说，勇于拥抱新事物、敢于改变是她对艺术的终极追求。此次合作中，QQ舞、刘柏辛、舞动团队推出的二次元虚拟偶像星瞳，都是青春的代名词，是推动“孔雀精神”走向年轻人视野的核心力量。

古往今来，文化发展与传承的关键，在于赢得新一代受众，以年轻人喜欢的形式传承文化精神。深谙这一点的杨丽萍、QQ舞、刘柏辛达成了默契的共识：拒绝复制，让数字化的“雀灵”充分融入现代审美，自然嵌入当代人的生活，真正“活起来”。

新的“液态”文化创造

数字时代，文化生产方式在进步，讲述中国故事的方式也在改变。在新的文创思维下，我们在《王者荣耀》的“遇见飞天”皮肤中看到了敦煌壁画的雄伟，在易烊千玺的歌曲《丹青千里》中感受到了江南山水画的磅礴。如今，数字“蜘蛛精”再造文化，底层逻​​辑和前两者是一样的，就是“制造人气”。

合作开始后，杨丽萍、QQ舞、刘柏辛对节目的服装、音乐、舞步等进行了多轮打磨，并进行了通俗的演绎。在三方的创作思路中，“传承”与“创新”两面从未被忽视。灵魂人物杨丽萍认为，无论是实验还是创作，最终都不能离开自己民族的根。同时，她也相信QQ舞和刘柏辛能在尊重经典的基础上，让数字化的《鸟之灵》“舞”起来。

《QQ炫舞》12年来首次将传统民族舞蹈服饰、音乐、舞步融入游戏。基于十余年的游戏运营经验，美术团队在设计思路上更加注重现有游戏玩家的喜好。杨丽萍指出，首版合作的铜雀民族服饰“看上去太像婚纱，不像舞蹈服饰”。在亲自体验了游戏后，杨丽萍建议美术团队保留《雀灵》原版服饰轮廓的同时，让其更加魔幻、超现实，营造出一种“孔雀精灵”的感觉。

在收到反馈后，美术团队历时半年修改了16次，才敲定了玩家今天看到的最终版本：男女服饰均为宝蓝色，配以纯白色羽毛，搭配同色孔雀羽毛冠冕，在游戏光影变幻下优雅高贵，颇有傣族传说中因“孔雀魔翼”相聚的王子与公主在月下共舞的寓意。

孔雀舞流传千百年，舞姿模仿孔雀行为，《雀之灵》中的舞蹈动作，是杨丽萍多年观察孔雀习性，并在此基础上融入艺术创作的结果。因此，在舞蹈改编上，《QQ舞》保留了《孔雀舞》的精髓，比如手指动作细节、孔雀舞的三弯腰、经典的提裙造型等。《QQ舞》利用骨骼绑定技术，耗时一年，将云手、搓手等孔雀舞标志性动作还原在游戏中，这也是音乐舞蹈类游戏首次有细致的舞步和手势。

为了让《雀灵》在更多年轻人中流行起来，《QQ舞》团队在杨丽萍团队的保驾护航下，邀请青年舞蹈家胡慎远、《这就是街舞》编舞宣萱参与联合创作，大胆融入街舞元素。二者的结合，让《雀灵》的舞步既厚重又灵动，既灵活又有力，也让舞步更具节奏感，更易于玩家模仿。

在音乐改编方面，《QQ舞》选择刘柏辛，不仅是因为她和杨丽萍的情感纽带，更是因为《QQ舞》在玩家中做过调查，发现刘柏辛是年轻一代普遍认可的先锋音乐人，所以果断选择了她。改编经典难免会面临压力，但刘柏辛很快就克服了心理障碍。在她看来，东方元素已经融入到她的血液中，她要做的就是突破常规，用自己的方式去表达。

在保留原版《鸟之灵》最具标志性的旋律后，刘柏辛将民族乐器葫芦丝、象脚鼓、亚特兰大式陷阱融入《傀儡鸟》，并加入了她从未用过的意象，如孔雀鸣叫、太阳、翅膀等，诉说着自然的空灵之美，也像是在唱响关于宇宙的多重幻想。新编的《傀儡鸟》依然传递着“万物生长”的生机，但更加年轻无畏，坦然告诉年轻人要忠于自我。一切都顺其自然，《傀儡鸟》通过了《鸟之灵》原作曲家三宝的初审。

不难发现，“创新”二字贯穿了《雀魂》数字版打磨的整个过程。杨丽萍在采访中也表示，创新是三方的共识：“我觉得大家都在寻找一种不同的方式、一种形式，把我这些年典型的肢体艺术通过游戏的方式做一个创新性的改编，重新呈现、传承下去。”

“欲日日进步，必日日新”。纵观中国历史，传统文化始终处于通过创新而发展的过程之中：罗贯中借《三国演义》普及三国文化、四大徽班进京后对京剧进行整合创新、如今走出博物馆的故宫开始活跃在多媒体内容中、综艺节目《中华诗词大赛》以比赛形式传播诗歌文化……《鸟灵》数字版让经典与流行碰撞，将传统转化为现代，这也是文化在传承与创新中发展的一个方面。

只有通过创新传承，才能创造出具有文化内涵的现代新IP，这是面向未来的生产方式。在数字时代，传统文化的复兴有太多的表现形式和创新的可能性，它的载体可以是游戏、音乐、动漫、文学甚至更多，可以融入街舞、嘻哈、电子音乐、古典音乐，让不同的文化IP与不同的流行内容相结合，实现“量身定制”。在这个过程中，新文化创作的思路是“流动的”，是动态发展的，不再局限于传统的IP创作方式。

万里画卷、敦煌飞天、雀儿翩翩起舞，优秀的传统文化已经开始拥抱数字时代并告诉市场：想象力无限，创造力无限。

《孔雀季》宣传片中，杨丽萍弟子杨武与孔雀舞“新传人”、二次元虚拟偶像星瞳同屏起舞。从仿佛身处未来的高科技舞台，到仙境般的热带雨林，杨武与星瞳用经典与新版《雀之灵》演绎出欢快张扬的活力。虚拟与现实交织，传统与时尚碰撞，却奇迹般地契合、协调，正如杨丽萍、《QQ炫舞》与刘柏辛此次的合作。

视频最后，杨丽萍用指尖轻轻触碰星瞳的额头，一个虚拟的向上按钮浮现，这是“传统与未来”的连接，是传承。

付出就有收获

25名设计师、9名跨界艺术家、20个版本的舞蹈动作、12次游戏迭代，历经371个日夜，才打造出数字版的《雀魂》。

可见，无论是国民IP《蜘蛛侠：灵影》的成型，还是游戏IP《QQ舞》的成熟，亦或是双方与刘柏辛对新IP的构建，都是一个需要“不变的耐心”慢工出细活的漫长过程。“不变的耐心”是腾讯新文创一直强调的，也是对现代IP打造、中国文化符号输出的长期战斗要求。

付出就有收获。

杨丽萍、QQ舞、刘柏辛大概也没有想到，这次的合作能有这么大的影响力。“孔雀季”活动上线后，QQ舞5月月活跃用户较去年同期增长12%，这对于一款12年历史的游戏来说，实属不易；活动首日参与率就达到日活跃用户的93%，比一般游戏活动的30%高出一倍；游戏中“雀灵”服饰的穿着率超过90%，而近一周，在《QQ舞》游戏中，随处可见身穿“雀灵”服饰的玩家身影。在QQ音乐上，刘柏辛的《傀儡雀灵》已突破10000+收藏，关注度领先于同期发布的多首新歌。

王一博、李子萱在《天天向上》跳完孔雀舞后，粉丝纷纷表示想选“QQ舞”。社交网站上，新生代年轻人也纷纷争当“杨丽萍孔雀舞新传承人”。快手上#孔雀舞很OK#视频挑战活动，UGC作品超30万，创游戏类同类活动最高纪录。

杨丽萍在微博晒出杨武与星瞳共舞的视频后，有网友感叹：“我竟然眼眶湿润了，30年来，音乐、编舞都是杨老师一人包办，如今与大众文化结合，能让更多人认识杨老师的舞蹈艺术。”刘柏辛在微博推广《铜雀》后，有00后粉丝留言：“虽然之前不知道孔雀舞和杨丽萍老师，但听完歌后就去找出视频看了，真的很震撼，很美！”此外，被这次“跨次元”合作惊艳到的老玩家也开始陆续回归游戏。

此次合作的业界想象空间还不止于此。《QQ舞》还联合腾讯X-CROSS推出“孔雀季”衍生产品，联动云南旅游官方助手“云南游”APP，在游戏内开设入口，为杨丽萍研学路线、德宏景区门票文旅产品销售导流到H5页。后续等旅游业复苏后，《QQ舞》还将与杨丽萍合作在《云南印象》剧场，在线下进行全息3D秀……

在文创产品、虚拟偶像、衍生品、文艺演艺、文化旅游等多载体的“协同效应”下，《雀灵》的文化价值与产业价值已无法割裂，将产生1+1>2的扩张价值。而“文化+产业”二元价值的统一，也是《雀灵》这一IP长久生命力的驱动力。

此次合作初步验证了新文创在为IP赋能文化价值的同时，也能反哺商业价值。这对杨丽萍、《QQ舞》和刘柏辛来说，或许都是一种鼓励。可以想象，未来杨丽萍或将考虑把更多舞蹈IP数字化，《QQ舞》将继续融入更多蒙古舞、新疆舞等民族舞蹈IP，刘柏辛也将继续用音乐为更多中国文化带来青春活力。

多年来，杨丽萍多次强调艺术同样具有商业价值，此次合作再次证明每一个蕴含人类情感的IP背后都蕴藏着巨大的能量。

在文化通过创新转化，在年轻人中深入人心之后，QQ 舞助力杨丽萍和《鸟之魂》在年轻人中破圈、扩大影响力。同时，QQ 舞用户规模的扩大将为游戏创造更多长远的商业价值，而刘柏辛唱作能力和词曲创作能力的认可度也会随之提升。创新的能量在杨丽萍、QQ 舞、刘柏辛三者之间形成了正向循环，让三者不断相互带来互动，最终实现文化价值与产业价值的强共振。

经济基础决定上层建筑，文化的传承发展需要商业活动的养分。《西游记》之所以被人们熟知，除了因为其极高的文学成就，也离不开历史长河中商业活动的推动。比如在古代受到戏曲、评书界的青睐，在现代影视作品中被改编上百遍，被游戏、动漫不断传承和创新演绎。如今，在创新转型中实现并放大文化价值，最终走向生态，进而实现“商业让文化更繁荣，文化让商业更好”的愿景，正是腾讯新文创产业的目标。

可以说，杨丽萍、《QQ舞》与刘伯辛的合作，是腾讯在新文创产业探索中又一个成功、深远、具有开创性的代表案例，因为它探索出了可复制的思路：尊重经典、严谨创新、拓展价值、耐心打磨。

虽然新文创战略还在深化阶段，但杨丽萍、《QQ炫舞》和刘柏辛的合作告诉市场，中国文化已经成为数字内容创新的源头。在“双重价值”探索上的突破，也让产业生态更加健全。如果继续以“不变的耐心”前行，未来或许能从《雀之灵》等背靠母文化的IP中打磨出真正的中国文化符号。