网络纪录片该拍出什么样的内容？应该做怎样的创新？如何与国际接轨？上海电视节期间，腾讯视频发布的一系列纪录片重磅内容似乎能帮我们找到答案。

近日，在上海腾讯视频与企鹅影视举办的“远航”年度发布会上，企鹅影视高级副总裁马延坤结合整个平台的发展态势，对下一阶段腾讯视频纪录片的布局与发展进行了结构性的洞察，成为平台与产业互动的重要参考。

对于在纪录片领域备受关注的“美食”话题，她也表达了新的期待与憧憬：“我们的纪录片内容已经输出到海外播出平台，我们的美食纪录片内容有对家乡的怀念，对生活的向往，也有对当代中国美食的全新理解，比如宵夜生活。”

真实故事，创新驱动

内容布局不仅仅是“食物”。

美食或许是观察中国社会最独特、最深刻的视角之一。说到美食纪录片，近年来给大众留下了许多集体回忆。2018年，腾讯视频制作播出的纪录片《风味起源》上线三小时播放量破亿，总播放量突破10亿，成为全年纪录片领域的领头羊。

以“风味”IP、《早餐中国》等为代表的互联网纪录片极大地改变了纪录片与产业的关系，制作投入和市场份额呈指数级增长。

作为网络纪录片的先行者和引领者，腾讯视频正加快前进的步伐。在2019腾讯视频价值营销峰会上，腾讯视频副总编辑、纪录片工作室负责人陈晓青分享了三大品类近20部即将上线的纪录片。其中，风味IP无疑备受关注。据现场消息，《风味起源》第二季将增加全球拍摄比例，微距摄影、超微距摄影、CG特效等特殊摄影手法将比第一季内容翻倍。“每集都会围绕一种具象的食物展开，看看世界各地的人面对同一种食物时，会展现出怎样可爱的差异。”

而风味IP的更加蓬勃的延续，以及围绕美食领域不断拓展新的题材和表达方式，足以彰显腾讯视频纪录片内容的活力和商业模式的稳健。

在陈晓庆看来，腾讯视频正在打破传统的纪录片分类方式，现在把它看成一个内容“广而精”的“产品”。 “我们讲历史，面对现实，放眼未来，它面对的是不同年龄的观众，也就是说观众的分类决定了我们的产品分类。我们把最重要的放在为谁服务、为谁讲，也就是说我们的纪录片是为观众服务的。”

腾讯视频的内容布局也传递出更重要的信号，聚焦“生活方式”和“潮流文化”两大品类的腾讯视频纪录片，将继续洞悉中国当下社会文化生活的缩影，有格调、有温度、有底气，无疑是真实的中国故事。

除了美食主题的纪录片，《是面包、是空气、是奇迹》通过三个不同年龄、生活经历、职业的角色，从不同视角为我们呈现一个全新的日本；《潮流》寻找年轻人，探索时尚的内在驱动力，试图通过关注潮流来回答“年轻人在想什么？年轻容易吗？”等问题；《孩子的神秘生活》聚焦4岁左右刚刚开始认识自己、认识世界的人类。“有时残酷，有时温暖，更贴近人类自然的状态。更多的时候，他们在镜头前展现的一切，有时正是你内心那转瞬即逝的冲动。”陈晓青说。

此外，金铁木执导的《战国志》将通过7部作品讲述战国七大强国的命运与兴衰，并以此线索寻找中国文化的密码。而且创作将以非虚构为前提，最大程度地利用场景重构，把故事讲好。

可以看出，上述内容与传统纪录片的语言和传播路径并不完全相同——不断的创新成为以腾讯视频为代表的网络纪录片的生力军，并成为不断推动行业进步的重要动力。

垂直内容与合作升级

泛纪录片战略正在全面实施

纪录片一直以来被认为是一种“小众”的影视作品类型，但在互联网时代，这种传统想象正在逐渐被打破，其中一个关键环节就是纪录片的用户和类别正在不断拓展。

腾讯视频在这场转型中的影响，体现在其“泛纪录片战略”将不断为纪录片行业带来更多创新与探索。去年《如懿传》播出时，纪录片《活在古代：乾隆与如懿》采用知识脱口秀的形式，不仅对《如懿传》进行了解读，还将清朝社会历史独立呈现。对于大多数用户和观众来说，纪录片的边界正在不断被打破和拓宽。

另一方面，推动“泛纪录片战略”发展的，是各品类纪录片的深度耕耘与探索。其中最引人瞩目的是大量优质自然科学资源的积累。无论是《蓝色星球2》《地球脉动2》获得的现象级关注，还是近期开播的《行星》，与BBC Studios的深度合作，都为中外纪录片合作开辟了新局面。这些有益的尝试，在内容品质与用户体量上都取得了令人瞩目的突破。

近年来，腾讯视频的合作从大量采购优质内容，到IP开发、联合制作，再到如今更加开放的合作策略升级。不同维度的“张开怀抱”，为腾讯视频出品的纪录片的表达和传播创造了新的契机。陈晓青提到，“在纪录片制作的所有要素中，最重要的是和谁合作，这也决定了节目最终呈现的面貌。”

如何合作？腾讯视频在纪录片的制作、制作和输出方面做了相对积极的尝试。《风味原产地·潮汕》被Netflix引进海外版权，成为首部成功输出Netflix的国产美食纪录片，至今仍在Netflix美食纪录片榜单上位居第一。《敦煌：大漠奇迹》审视敦煌文明，通过影视再现汉唐盛世。

《纪录片72小时》是一档在日本NHK电视台播出了10年的节目，经过一年的筹备，中国版第一季完成了从模特采购到现场学习、本土化拍摄、线上发布的全过程，当时也创造了中国人文纪录片罕见的商业成功。除了模特采购，《纪录片72小时（中国版）》第二季所有摄影师均由NHK摄影团队培训，现场还有日本航导指导拍摄。

上述这些做法，都是证明腾讯视频在纪录片领域国际资源挖掘更深、国际视野更多元化的重要方面。除了对内年轻化、普适性的表达，对外也着眼于广阔的国际市场和国际用户。对于迭代中的中国纪录片行业来说，腾讯视频纪录片或许完全有可能成为像BBC纪录片一样，享誉全球的“金字招牌”。

“我们真正站在了主流话语体系里，讲好了中国故事，而且讲得很精彩。”陈晓庆说。

定位用户、赋能行业

“新对话方式”激活纪录片未来

年轻人正在改变纪录片。

近一年来，包括《风味起源》《早餐在中国》《王朝》《星球大战》等一系列纪录片都展现出更加“年轻”的特质。早在2017年，腾讯视频就做过用户画像，30岁以下年轻用户占腾讯视频纪录片频道70%，头部纪录片作品（如《蓝色星球2》）的90后用户占比达到78%。

年轻人追求更优质、更多元化的文化内容，如何应对这一趋势？腾讯视频的策略是，用年轻人自己的方式与年轻人沟通，在“自我认知”和“用户体验”上下功夫。

这也直接导致了腾讯视频纪录片在制作方式和机制上走上了一条独特的道路。活动现场，陈晓青提到，“我之前做的纪录片更多是站在传播者的角度，自己只需要创作内容就行。现在，纪录片的创作更像是一个集群式的作业，从我们开始提出节目创意，到完成实地调研，到实时拍摄，在最后的包装环节，我们有腾讯其他部门的协作。”

互联网的基因和优势在不断的实践中融入到纪录片的创作中，并逐渐成为中国纪录片行业重要的新趋势。更精准的受众画像、更科学的分发推送、更高效的价值转化，这些新特点都成为了腾讯视频带给行业的礼物。

结构转型背后，是内容逻辑的本质创新：以用户为出发点，同时坚守社会价值。具体体现在自然类纪录片不断满足用户的“好奇心”，人文类纪录片不断回馈用户的“文化认同”。

为了保持持续的优质产能，腾讯视频还打造了系统化的行业升级机制，从品类到制作人培训，为互联网纪录片的空白领域埋下伏笔。马延坤在现场表示，“希望在未来的市场中，我们能一起赋能整个行业。”

在娱乐至上的时代，腾讯视频为何要花如此多的精力去发展纪录片？因为这是一种非常契合主流人群的文化对话方式，是必要的，也是值得做的。面对互联网的潮流和趋势，腾讯视频纪录片以“人”为核心的发展逻辑和先锋精神，其实是整个纪录片行业向前发展的重要动力。

野兽派

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